《一带一路》主题美术作品展 | 雷双 | 2026

两千余年前,张骞出使西域,驼铃摇曳中开辟陆上丝绸之路,此后陆海两条丝路蜿蜒延展,不仅成为东西方商贸互通的动脉,更化作文明对话、思想交融的纽带——葡萄、苜蓿沿丝路东来,丝绸、瓷器循古道西去,佛教艺术与中原笔墨碰撞出敦煌壁画的璀璨,西域乐舞与华夏雅乐交织成盛唐气象的恢弘。这条跨越山海的文明之路,早已将“和平合作、开放包容”的基因,镌刻进中华民族的文化血脉。

共建“一带一路” 倡议,以“根植历史、顺应时代、着眼未来”的远见,为古老丝路注入全新活力十二年,从匈塞铁路塞尔维亚段全线贯通的汽笛长鸣,到中欧班列中通道年通行量突破3000列的钢铁洪流;从雅万高铁的“中国标准”落地东南亚,到中老铁路架起“陆锁国”的开放桥梁,“一带一路”已从理念转化为实景,从蓝图变为现实,在全球范围内书写着互利共赢的时代篇章。

艺术是文明的镜像,更是民心相通的桥梁。2025 年,站在“一带一路” 倡议持续深化的新起点,北京创荣时代艺术中心携手各方,将这批凝聚心血的艺术精品再度呈展。

此次展览,既是对“一带一路” 十二余年建设成果的艺术礼赞,更是对“民心相通”使命的接续践行。我们期待,通过这些饱含温度的作品,让观众在笔墨色彩间触摸丝路的历史厚度,感受时代的发展热度,更让世界透过艺术的窗口,读懂中国“共商共建共享”的诚意,见证不同文明“互学互鉴互利”的美好未来。

创荣时代:艺术是文明互鉴的鲜活载体,“一带一路” 倡议的和平合作、开放包容精神,正借美术创作绽放光彩。本次展览的学术支持,以“挖掘丝路文化内核、推动艺术跨界研究” 为核心,为作品搭建专业且具思想性的框架。

从传统壁画传承到当代装置创新,从民族符号转译到跨文化主题诠释,通过研讨、评审与理论梳理,确保作品兼具地域特色与国际对话力。

这份支持是对创作理念的呼应,更是对丝路精神的学术诠释。期待以严谨视角,为观众打开读懂“一带一路” 艺术生态的窗口,让美术作品成为跨国界文化桥梁,在互鉴中共促发展。

雷双:祖籍湖南长沙,生于书香世家,祖父雷恪及伯、叔祖父在中国美术史上被称为“湘史三杰”。家居北京。中央美术学院油画系第五届创研班毕业。国家一级美术师。

*由哈佛大学出版、由美国艺术史学者撰写的《身体的印刻与性别的经典:当代中国的女性艺术(Inscribing the Body and Gendering the Canon: Women’s Art  in Contemporary China.)》中,有雷双艺术专题介绍。

*2021年入选亚洲影响力TOP100顶尖当代艺术家榜单(BNAAC亚太艺术研究中心/比佛利北美当代艺术中心)。

*2025年“2025 福布斯中国当代艺术名家评选(西洋画10 人)”获奖。

*2024年应邀参加福布斯中国“致敬女性力量—福布斯中国卓越女性艺术家邀请展”于北京凤凰卫视凤凰中心。

*2024年获“达芬奇艺术文献奖(唯一中国获奖者)”于罗马。

*2024 联合国邮政和德国、荷兰、奥地利 几国邮政在全球公开发行一套以“国际文化 榜样人物雷双”肖像及雷双作品为内容的邮票。

*1996年 应美国女艺术家联盟之邀参加首展于纽约联合国大厦的BEIJING AND BEYOND国际巡回展。

*1999年 “夜与昼”获美国亚太艺术研究院颁发的优秀奖并赴华盛顿市参加颁奖仪式。

*1998 年、2008 年两次在中国美术馆举办个展。

对于我这个以表达为生存的人来说,艺术是我表达感受、欲望、思考的载体。我将自己的艺术创作称为虚无深渊旁的舞蹈,而那些作品就是源自一个充满生命虚无感的人转化出的艺术现实。艺术是精神的显现,绘画创作也是精神自我燃烧过程,这个精神因找到与对象物的结合而创立了自己的修辞学,从而让自由激烈的身心获得一种外在的形态。我不在绘画中思考,我在绘画中生存——尽管自由生成的思想常常赋予我灵感。

艺术家意识即是一个无所顾忌的、非道德的艺术家之神。尼采据此创立了他的与道德对立的生命学说,也称之为酒神学说。我以为自己的那些恣情纵意、无所顾忌的艺术表达,何尝不是酒神精神的体现。

我的作品诞生轨迹总是与我某个时期的精神状态交汇,它们是从我身体的人性中流淌出来。我的欲望之花有时开放在死亡的背景上,从而让它彰显出思想的生命。

《向里尔克致意两联》100x160cm 麻布油彩 2023年

《红色书写之一》180x312cm 2005年

《日食葵三联》180x312cm 2009年

《向里尔克致意》146x228cm 2011年

《我的名字叫红向日葵ab系列3》180x104cm 麻布油彩 2008-2009年

《绝望的欢愉》100x73cm 2011年

《光寂系列之四》100x80cm 2016年

《灵魂的姿影》100x140cm 2014年

《有光系列-荷之波》104x180cm 2018年

《暗夜中的绽放.有光系列》146x114cm 2019年

《残简 燃烧 光线 救赎》114x146cm 2021年8月作于疫情封闭中

《天地悠悠》102x176cm 1996年

《时间之镜》146x114cm 2019年

《向里尔克致意》130x97cm 2008年

《向里尔克致意的玫瑰之十》100x80cm 麻布油彩 2020年

《向里尔克致意-众多的眼睑》100x80cm 丙烯油彩 2020年

《燃烧的唇印》100x80cm 2021年

《玫瑰之音》80x60cm 2022年

《时间之镜》100x80cm 2020年

《痛苦的黄金》146x114cm 麻布油彩 2016年

《灵魂之舞两联》100x80cmX2 2024年

《褶皱或展开》146x114cm 2017年

《馥郁的迷宫》100x80cm 油彩丙烯 2021年

《荷之波》100x80cm 2014年

《褶皱或展开》146x114cm 2016年

《光的百合(两联)》100x65cmX2 2014年

《时间之镜》80x120cm 2024年

《蓝与黄》100x80cm 2024年

《步步生莲》146x60cm 2024年

《不染》73x60cm 2024年

《风动系列》100x80cm 2021年

《光寂两联》100x160cm 2023年

《向里尔克致意.玫瑰系列》80x60cm 2025年

《向里尔克致意.玫瑰系列》80x100cm 2025年

《玫瑰素描》74x60cm 2015年

《淡者屡深》80X60cm 2024年