潘永明｜2026丙午新年艺术特展

2026年1月31日书画

《万象新章》—— 潘永明｜2026丙午新年艺术特展

前言

新年，宛如一首清新的序曲，奏响着希望与新生的旋律。2026 丙午马年的元旦如期而至。“龙马精神开新局，艺韵迎春启新程”，以匠心为笔、以情感为墨，书写的新年文化答卷。在这个万象更新的时刻，我们以艺术为媒，邀您共赴这场温暖心灵的迎春之约。

艺术，是时代的脉搏，是社会的镜像。从北京国际美术双年展上 119 个国家的艺术对话，到数字光影中传统图腾的现代表达，当代艺术早已打破边界：文物复刻与装置艺术碰撞出历史回响，短视频美学与架上绘画共绘市井烟火，丝路元素与非遗技艺交织成新年景致。但无论形式如何创新，艺术的核心始终未变：它是艺术家镜头下的人文温度，是跨界创作中传统与现代的思想共鸣，更是人类情感的凝练、智慧的沉淀与精神的升华。

新的一年，新的艺术探索。艺术创作的本质，恰如骏马奔腾般充满突破力量：从材料实验的反复打磨，到观念表达的层层深化，艺术家们在 “追求德艺双馨” 中实现自我超越。本次展览中，既有对古画色彩的创新性复原，彰显中华美学精神；也有对环保材料的创造性转化，呼应绿色发展理念。这些作品是创作者 “把为人、做事、从艺统一起来” 的实践结晶，更是 “为历史存正气、为世人弘美德” 的生动注脚 —— 当观众凝视那些勾勒时代风貌的笔触，触摸那些承载文化记忆的肌理，内心必将激荡起对美好、智慧与未来的本能渴望。

“新时代需要文艺高峰，也完全能够铸就文艺高峰！” 丙午马年的生机里，传统与创新正在艺术中蓬勃共生。让我们带着对艺术的热爱与敬仰，走进这场 “艺韵迎春” 的旅程：在骏马意象的创作中读懂文化传承，在多元表达中感悟时代脉动，在思想碰撞中汲取前行力量。愿本次展览成为心灵的滋养、思想的启迪，更成为艺术工作者 “扎根生活” 的新起点，在铸就中华文化新辉煌的征程中，书写更多文质兼美的时代答卷。

潘永明，1955年生，上海市人，号日月、南园、康乐，画室名碧均楼。现为中国美术家协会会员，被聘为上海同济大学（民俗文化）艺术顾问，中国北京国际文化交流协会理事，中国山水画研究会会员，中国傅抱石研究会会员。曾得到国画大师唐云、程十发器重，赞扬其山水画“很有精神”。“一代宗师”谢稚柳在察看潘永明画展时表示赞赏，并当场挥毫题词：“一代新风”。

潘永明自幼跟随海上著名画家胡成荣、胡振郎研习书画，擅长中国画，山水、人物、花鸟俱佳。数十年来，他以百折不回的精神，潜心研究和吸收国画大师黄宾虹、李可染、傅抱石的笔意，形成了自己独特的艺术风格。其作品多次参加国内外画展并获奖。

笔墨铸山河初心映民心

—— 记德艺双馨的艺术家潘永明

“一代新风”—— 这是国画大师谢稚柳先生在观摩潘永明画展时，挥毫写下的赞誉。寥寥四字，既是对一位画家艺术成就的高度认可，更是对其突破传统、开拓创新精神的最佳注脚。1955 年生于上海的潘永明，以日月、南园、康乐为号，于碧均楼中潜心耕耘数十载，不仅在中国画坛走出了一条独具特色的艺术之路，更以笔墨为桥、以初心为炬，诠释了艺术家的时代担当与人文情怀。

作者｜潘永明

艺术的高度，始于传承的厚度。潘永明自幼便结缘书画，师从海上著名画家胡成荣、胡振郎，打下了扎实的传统功底。他深知，中国画的生命力在于 “师古而不泥古”，数十年来，他以百折不回的毅力，潜心钻研黄宾虹的浑厚华滋、李可染的沉雄博大、傅抱石的磅礴气韵，在反复揣摩中吸收养分，更在实践探索中独辟蹊径，创新出极具辨识度的 “游丝皴” 技法。

作者｜潘永明

这份执着与才情，赢得了业界泰斗的青睐。国画大师唐云、程十发盛赞其山水画 “很有精神”，谢稚柳更是以 “一代新风” 题词嘉许。作为中国美术家协会会员、上海同济大学民俗文化艺术顾问，潘永明的艺术版图早已超越技法本身 —— 他擅长山水、人物、花鸟，作品兼具传统笔墨的筋骨与现代艺术的气韵，多次在国内外画展中获奖，更被美国、日本、加拿大等多国官方及私人珍藏，巨幅作品《万山红遍、层林尽染》《高山清流图》分别被国外官方人士与宋庆龄纪念馆收藏，被誉为 “活着的傅抱石”。

作者｜潘永明

潘永明的画，最动人的莫过于那份 “形散神不散” 的艺术张力。他打破传统绘画的时空桎梏，以打乱时空秩序为艺术手段，让山川、云雾、流水在画面中自由交织，既保留了中国画 “以韵为神、以笔墨为骨” 的精髓，又注入了现代绘画的节奏与装饰美感。

作者｜潘永明

材质｜纸本设色

《泉声辩雨，雨润万山》中，细劲的游丝线条勾勒出漫天雨丝的诗意，浓重苍浑的山峦如轻烟薄雾萦绕，暗藏着生命繁衍的蓬勃气息；《万里风光万里船》以精到自然的勾云烘云之法，让流云兼具飘渺质感与回环曲折的音乐流动感；而《疑是银河落九天》则以一泓穿山而动的清水串联全局，山树交融间营造出迷离奇境，让观者身临其境、魂不守舍。他偏爱用粗壮曲线构画山峦，盘环曲折中尽显深沉凝重，每一笔墨都饱含着对山河的热爱，每一处构图都倾注着生命的情感。

作者｜潘永明

真正的艺术家，从不只埋头于笔墨纸砚，更将目光投向广阔的生活与人民。潘永明的艺术人生，始终与家国情怀紧密相连。二十多年前，他自费前往贫穷落后的大别山区写生，不仅将一幅幅饱含深情的写生作品悉数赠予乡亲，更结合当地实际，提出了发掘绞股蓝茶药理价值、鼓励青年学技返乡、造桥开路畅通物流等致富建议。

作者｜潘永明

岁月流转，当年的青涩画家已成为画坛中坚，而大别山区也在他的建议指引下，借着绞股蓝产业的兴起与交通网络的完善，走上了富裕之路。乡亲们念念不忘当年那位送画又送 “致富经” 的年轻人，历经辗转终将他寻回，安徽省委宣传部更特邀他重返老区写生。这份跨越二十余年的双向奔赴，印证了潘永明 “画为心声，心系民生” 的艺术追求 —— 他的笔墨不仅描绘山河之美，更承载着对人民的深情，他的艺术不仅追求审美高度，更彰显着知识分子的社会责任。