《山河颂春》——丙午新春书画名家邀请展｜陈清泉

前言

春潮涌动处，新元启幕时，我们以 “山河颂春” 为主题，在辞旧迎新的节点，邀观者共赴一场跨越时空的艺术之约。本次特展以 “文艺高峰・中国精神之光” 为学术内核，集结当代艺术家的创作实践，在传统与现代的对话中，探寻中国精神的当代性表达，让艺术成为连接山河大地、人文精神与时代脉搏的桥梁。

山河，是中国人的精神原乡。山河承载着中华民族对天地自然的敬畏、对家国故土的眷恋，更蕴含着 “天人合一” 的宇宙观与 “家国同构” 的文化基因。在当代语境下，艺术家们以多元媒介重构山河意象：或在水墨氤氲中延续文人画的写意传统，以笔墨流转呼应山水精神的当代传承；或在装置、影像等跨界实践中，赋予山河以生态、社会与个体生命的多重维度。当春的生机与山河的厚重相遇，艺术便成为 “颂” 的载体 —— 它不仅是对自然时序的礼赞，更是对民族精神生生不息的咏叹。

艺术的使命，在于 “启” 的力量。本次特展以 “艺启新程” 为策展脉络，旨在打破传统与当代、东方与西方的二元对立，推动艺术创作从 “形式模仿” 走向 “精神自觉”。参展作品中，既有对非遗技艺的活化创新，让传统工艺在当代语境中焕发新生；也有对数字媒介的先锋探索，以科技赋能艺术表达的边界拓展。我们试图构建一个开放的学术场域，让不同代际、不同风格的创作在此碰撞交融，共同勾勒中国当代艺术的多元生态，为 “文艺高峰” 的攀登提供鲜活的实践样本。

值此丙午新年，我们以艺术为媒，寄望观者在作品的沉浸体验中，触摸中国精神的深层脉络，感受传统与现代对话的温度。愿这场展览不仅是一次视觉盛宴，更能成为一次精神的唤醒 —— 让山河的回响在心中激荡，让春的生机在笔下延续，让艺术的光芒照亮文化自信的新征程。

谨以此展，致敬山河，致敬春天，致敬每一位以艺术践行中国精神的创作者。

陈清泉 | Chen Qing Quan

自小喜欢书画，1974年冬因有美术特长被部队应征入伍，2007年参加广州市书画专修学院的山水、花鸟高级研修班学习，拜师学艺14年，多次参加广东省、广州市和各区各类的美术大展，荣获过银奖、铜奖、优秀奖、入围奖。2025年3月《崖上人家》作品荣获澳大利亚国际绘画网络展金奖，2017年荣获全国网络书画大赛第三名。现系广东省美术家协会会员，广州市美术家协会会员，广州国画协会理事，天河区美协理事，山水画艺委会主任，黄埔区、增城区、海珠区、荔湾区美协会员。原新塘书画协会常务理事，广东梅州平远县美术家协会顾问。

艺术历程：

《悠然山居图》荣获2012年广东省大学生美术作品双年展银奖。

《烟云深处有人家》荣获2011年广东省第十一届美术书法摄影联展铜奖。

《丹山情思》荣获“祖国在我心中”2009年广东省第十届美术书法摄影联展铜奖。

《荣光耀家园,红叶舞秋山》入选广州市美术家协会2016年11月主办的光辉历程-中国

共产党建党九十五周年画展。

《红石桥》入选2013年广东省第十二届美术书法摄影联展。

《千年瑶寨情意浓》入选2013年广州市美术书法摄影联展。

《魏巍太行,屹立东方》获2013年12月广州市文广新局举办的群众文化“廉洁广州”书

画展银奖。

《山峦初秋》入选2013年广州市新型城市化发展专题美术书法摄影作品巡回展。

《情满青山》在2015年广州市美术书法摄影作品评选活动中荣获创作奖。

《雄梅报春》入选2007年广东省委政法委员会、广东省委宣传部、省文联、省美协联合

举办的全省政法系统”践行法治共建和谐”美术书法摄影作品评选展览。

《南海神庙浴日亭》入选2018年黄埔区文联、区美协主办的海丝文化书画作品展。

陈清泉于2008年至2013年度被新塘书画协会评为优秀会员奖。

《欲与天公试比高》在“丹青天河–2017年广州(天河)美术创作大赛“中被评为入围作品

《迎春图》在增城区文联、增江街道办事处举办的”人文增江”书画评奖中被评为三等奖。

《万壑有奇峰》入选2023年广州市美协主办的“江山如画”第二届广州国画展。《奇峰耸立》作品参加2025年广州市美协主办的“同道同行、共绘华章一一广州市十一区优秀美术作品汇报展。作品《春天》经专家委员会评审，入选“天河四十载丹青绘新程”广州市天河区建区40周年美术作品联展。

陈清泉的诗化绘画世界

自1973年文革中后期，作为客家小县–平远县一起画画、搞基层美术创作的熟悉老友，我对陈清泉艺术轨迹或说走向，可说是个一直关注并是有心解读者。那就是一一清泉绘画里展现出来的山水画的叙述技巧，总是以其技巧般的丰富，寻找提取了在对象的叙述间，做到了比较准确的艺术表述。这应是我认识清泉表现艺术品味的一种感觉。清泉笔墨间的叙事技巧，总的说来，它是在习画写生的不断创作或说在执笔丰富墨色的表现过程中体会这墨韵走向，基本朝着越写越繁复的状态行进的……以至一时间，我认为其作品工韵虽然不太注意色墨的”狂野”，但的确，又因为清泉山水表现的那种笔墨执着，总也是散发一种”中国山水情怀的，他的确能让城市人感受到:城市里那一闪而过的噪音，在这繁杂时代的一种叙事，给人以念想或说寄托……

清泉的”艺术叙事”，含客家山乡情怀、中州太行苍脉等，都具诗歌语言般的墨韵，以探索的笔功并用诗化的隐喻、象征等技巧，或以”口语化”，或以生活化的笔墨语言，温暖地把眼中所感受的乡情、大川，自然放松地作了比较合适的艺术展示。这墨色间所散发出来的不俗，彰显了一种老兵气格，祖国情怀!你看他那《南台山雅境》、《中州太行秋韵》、《情满杏花村》、《悠然山居图》等粤、豫山色图，都无不表现出胸间情怀及大气韵!清泉用情感深厚的调子，朴素真切的笔墨，以自已艺术眼光诗般的审视，来关注和表现画面所展开的诗意，以及种种与社会、自然、生命相关的话题。并让人读出那笔墨构建中所溢出来的那种承受与宽容及回忆、想像!如此，让这种诗化了的意识更显出作为”诗化了”的艺术价值!就清泉国画墨色的运用看，他在行进间，亦逐渐脱离了一般习画者的”原地走”时段。只见他，日趋向体会“美是自由”的境地。

你看，古今习画者一般有”意得不求颜色人”的设色厚剁，那与”得意忘形”的艺术精神应是一致的。我们民族精神艺术的鲜明性，就有重”言志”作为文学艺术理论”开山的纲领”(朱自清《诗言志辨序》)的言志说。这”意得不求颜色似”就是这一艺术精神的绘画设色的具体体现。依我长期品观清泉的画艺走向看，他之画艺目前所显现出来而形成的现时格调，应该说，已经是不俗地体会到了我国古代色彩观念之”五行论”。这五行说的核心内容是以“水、火、土、金、木”五种自然物质来说明世界万物的起源和发展变化规律，来解说世界万物中所变化构成的，极富神秘色彩构成的。这种色彩的构成，在清泉水墨自韵的运作间，已是不错地起到了”可欣赏”之境!这些色泽的渲染与着写，均通过其作品从”运墨而五色具”，走向有意使之”气象峥嵘而色彩绮烂”(苏轼《与赵令畴书》)间。

我最后想表述一层意思:如今画者极多，流派风格各异。这真是盛世所现!甚慰!欣喜的是，老友清泉已体会到了”山水之美”并表现有获了，甚好!我国唐代著名山水画家董其昌在《画禅室随笔》中有云:名山遇赋客，何异士遇知已。本意是说名山若得赋客品题，则可惜”寥落片言”，”举其名矣。这推其广之，优秀的、有想法的艺术作品也需要优秀的艺术消费者，去推销、品尝、鉴赏的。我想，我对清泉兄而言，就是那个极少的、用半个世纪时光来品鉴他艺术之路的人。从半世纪前的粤东北平远县始发，清泉与我老友之间艺术友情谊一直不断。真是人生缘份!难得。有云:人入艺途，玄而莫测;盛事有寄，丹青山川!

——2018年9月白露作于广州暨南大学英雅轩，10月修改于青海省海西州德令哈县。

作者:刘胄人，笔名鲁也。广东省大埔县人。中国硬笔书法协会荣誉副主席，广东省硬笔书法协会主席，中国国画家协会常务理事，广东省美术家协会理事，广东省书法家协会理事，原《新周刊》杂志社总编辑、编审。